平湖秋月

《平湖秋月》，又名《醉太平》，由广东音乐家吕文成改编为民族乐曲，广泛流传在粤剧音乐中。1930年由吕文成、宋郁文、麦少峰、陈绍、钱大叔等合奏演出，并由上海新月唱片公司录制发行，《平湖秋月》也因此成为岭南音乐代表之作和粤剧以及南管音乐中的重要曲目，1975年，作曲家陈培勋将其改编成钢琴独奏曲。

20世纪30年代，吕文成于中秋时节畅游杭州西湖，西湖美丽的景色，使他感慨万分，触景生情，遂创作了这首描写月夜西湖景色，赞美大自然好风光，曲调轻柔秀美的作品，表达他对西湖美景的感受。1975年由作曲家陈培勋先生将此曲改编成钢琴独奏曲。改编曲运用丰富多彩的伴奏织体，将波光粼粼、闪烁不定的景象表现得更加细致入微，使其成为一首融合了中国民族音乐特点和印象派音响效果、浪漫派作曲技法的优秀钢琴曲。

这是广东抒情乐曲中的佳品。该曲以清新明快、悠扬华美的旋律，描写了杭州西湖的胜景之一“平湖秋月”皎洁秋月清辉下的西湖幽静迷人，秋夜景象平和、静谧，晚风轻拂、素月幽静。一潭平静的湖水，映照著一轮皎洁的秋月，碧空万里，波光闪烁，青山，树，亭台，楼阁，在月光下仿佛披上了一层轻纱。整个西湖好像是一个童话世界。乐曲奏出诗般的意境，也寄托了人们向往美好生活、渴望太平的愿望和对大自然的热爱之情。描绘出中国江南湖光月色，诗情画意的夜景，表达了作者对大自然景色的感受与热爱。

此曲之旋律主要以五声音阶级进而成，并以高胡作旋律的主奏乐器，在演奏上利用了大量滑指技巧，表现出平湖秋月憩静的一面。在旋律的演奏中高胡将明朗清澈的音色，及扬琴、横箫、秦琴等民族乐器的音色特点，及独特韵味都表现出来。曲调采用了浙江的民间音乐，但又有广东音乐的风格，乐曲由高胡拉出优美的旋律，乐队稍加点缀，在创作中吸收了浙江民间音乐的素材，全首乐曲听起来既有广东音乐的风格，又有江南音乐的韵味。

吕文成版曲谱

钢琴曲版《平湖秋月》由于具有浓郁的民族风韵和高洁优雅的音乐格调，它主要表现出了中国传统文化的虚空境界，演奏者在实际演奏的时候，要关注该钢琴曲的这种境界，尽可能地做到气息贯通，才能在演奏的时候给人余韵无穷的感觉。该钢琴曲共有“起、承、转、合”四个部分，演奏者在演奏的起始，要注意使用左手低音区的空五度，让声音迅速漫开；而到了“承”的部分，演奏者要注意句逗的呼吸；到了“转”段落，音乐逐步由柔和渐渐转为兴奋，动感的加强越来越明显，音乐形象愈加鲜活，在段落四的18-22小节之处，音乐非常从容地进入到了高潮部分，也是整首乐曲的最动情之处，将空灵梦幻的世界更加欢快地呈现出来。演奏者在演奏的时候，要注意气息贯通，保持住持续兴奋的状态。最后是该乐曲“合”的部分，这是整首乐曲的结尾段落，其表现出来的意境较为空明而悠远，演奏者在演奏的时候，要让音乐形成虚幻飘忽的音色。

陈培勋曲谱

吕文成和陈培勋两位作曲家用音符刻画出的月夜一样的清新、宁静，月光一样的皎洁、迷人。《平湖秋月》中的月色，有着中国文人心目中静、虚、淡、远的意境，以及中国音乐明快和喜庆色彩，音乐性质趋于外向，听起来可使人感受到大自然与生活的美好，使人心胸更豁达。《平湖秋月》反映出中华民族追求高洁、润美、细腻、和谐的传统美学原则，以及“宁静致远、淡泊明志”的中国文人胸怀，明朗、清丽的月色中体现出“但愿人长久，千里共婵娟”的美好情怀。两位作曲家在一轮明月之下，刻画出了两种不同的皎洁世界。