非洲手鼓

鼓的主要原料是兽皮（一般为牛皮）、木材。牛皮选用江西、河南品种，杨木、桦木和榉木等木材选用东北、江苏、浙江和安徽等地品种。制作板鼓的原料要求较高，鼓腔需用榉[jǔ]木、麻栗等硬杂木，牛皮系水牛的鲜血皮（又称血光皮），每张重量在35～45公斤左右，取其头背、二背、三背、前肋和横肋等部位使用。

主要是制木框（鼓腔）、鞔皮（蒙皮）和整理等3部分，尤以前 两者为关键。合作化以前，这两部分耗费劳动力最大，制作一只堂鼓的鼓腔，要经过断料、划线、锯板、理板、烘干、堆放、齐头、冲板、剥轮、箍[gū]腔、胶腔、刨腔、铣子口、上撑环和烫子口等10余道工序，全部用手工操作。合作化后，每道工序都有革新，有圆锯断料机、带锯机、小圆锯机、冲边机、剥轮机、木车床和小木刨机等，效率提高，成品规格化。老式手工鞔皮需要上下手2个老师傅和1个穿皮的普通工人，全靠人工将皮撬在鼓腔上，用铁钉固定，劳动强度极大。后改用千斤顶（100吨油泵）和花篮螺丝等专用设备和工具，使绷紧的皮张紧附在鼓腔上，并可根据需要随时调整，直到音响符合规定要求，比原来工效提高2～3倍，且大大减轻劳动强度。

西非最重要的鼓为金贝鼓，金贝( Djembe)并音源自法语，当地的土族称之为 Jem-bay，之所以是法语并音，应和塞内加尔西非当时是法属有关吧！金贝鼓，外形有如圣抔[póu]，不仅是塞内加尔，马里，几内亚.... 等西非各部落的资产，也是全非洲共有的文化重要的历史资产；金贝鼓的文化圈，寻根，可追溯到12世纪的马里王朝，当时王朝的领地，含概今日在西非海岸诸国，均属之！马里南方的Manika(孟丁卡Mandinka)可说是金贝鼓的原乡。由于各部族，经年征战不休，到了13 世纪，金贝鼓乘战火漫延，整个西非，塞内加尔，象牙海岸，布吉讷法索，风行整个西非地区，金贝鼓所向披靡。金贝鼓击鼓爆发的张力，炉火纯青的金贝鼓乐师可以将金贝鼓打出有如二个鼓，在对话的双人鼓，令人叹为观止。

djembe基本的演奏姿势有三个：1，坐在椅子上，鼓身微微向前倾斜，双脚夹住鼓，背部挺直。2，用背带把鼓绑在身上，站立并把鼓夹在双腿之间，身体微微向下倾斜。3，把鼓横放在地上，坐在上面击打。特别留意的是，在打djembe之前，请先把手上的饰物取下，以避免伤及手部和鼓面。

击打djembe不同的手法会产生不同的音色， djembe基本音有三个。1，BASS（低音），手指合起来，以手掌击打鼓的中央。2，TONE（中音），手指合起来，以手掌的上半截手指部分击打鼓边。3，SLAP（高音），手指散开，以手掌底部的冲击力冲击手指击打鼓面。

其一：手腕的姿势打djembe时要注意把肘部的角度固定，也就是说无论什么时候，肘部的角度都是一定的。打鼓时主要靠小臂的动作，手腕的力度简单来说，就是好像扳手腕时的那种用力法。采取这种姿势主要是因为，如果你弯着肘部打鼓，手常常是斜着打到鼓面上。而斜着打会使高音和中音难以区分。而且因为斜着会用不必要的力气，使你打鼓的声音不够大。

手腕请一定放直。无论坐着打还是站着打，都请不要冒着腰弯着背，否则也会让你的手腕手臂难以随心所欲地运用。所以请把背筋伸展开来。总结要点：1）肘部总是保持一定的角度，如同扳手腕2）打鼓时手和鼓面保持垂直。3）手腕伸直。4）背筋也伸直。其二，低音（bass）的打法低音，只要在鼓面正中击打就能简单地打出来，但是仅仅这样的话作为djembe的低音还是有点不够。所以这里介绍一下如何打出好听的低音。1）包括手指在内，打低音时要使用整个手掌。打的时候特别注意手指也要击打鼓面。2）击打时，从手掌到手指，全部都同时接触到鼓面。3）以手掌的根部刚好进入鼓面为目标，不要打得太正中，否则声音会比较闷。4）无需用力打，而是靠重力，也就是说其实击打低音是靠手落下去的力量发出的。5）手落下去的时候注意和鼓面保持垂直。低音是从djembe的底下发出来的，所以打时可以想象这个音在地面上传开。打低音时其实不要打在鼓面的正中。其三：中音（Ton）的打法中音对于初学者来说可能是需要跨越的第一道墙壁。特别是想打出很纯粹的中音是很难的。好多人刚开始时打出的中音中总夹杂着高音，变成一种高中难分的莫名其妙的音。而且，初学者一般觉得最难的是高音，其实再学下去后，渐渐地会发现，想打出很好听的中音，说不定比高音还难。打中音时的注意事项：1）打击时手指要全都接触鼓面。手指间不要留缝。2）手指全都伸直打在鼓面上，可以较容易地打出好听的中音。3）与其说是在用手指打，不如说运用的是手腕的力量。打中音时脑海里想着上面几点来打，应该会打出好听的音来。注意：其中第2点应该是最重要的。如果手打到鼓的边缘上是手指改变姿势的话，没法打出好听的中音。另外，当你打出了很好听的中音时，手指会一齐靠着打到鼓面上的力量反弹回来的。特别是手指的第一关节到第三关节之间，一定会强烈感觉到这点。中音打得好时，感觉就像个圆圆的、无棱角的音再djembe的中间膨胀起来其四：高音（slap）总结几个注意事项1）与打中音时的手的位置相比，稍微往前一点，也就是说打高音时，手掌心与鼓面的边缘相合。2）打时仿佛脱力了一般，手掌下形成一个空间，手指打到鼓面上。再强调一下，打高音时，尽量像脱力了一般，想象仿佛要从djembe的鼓面中穿透过去一样，将手挥下去。3）手指垂直打在鼓面上（这是打所有的音的共通点）。接下去就是练习练习再练习。不要怕手痛。高音仿佛是从鼓面上直接上腾的一个飞扬的音。

非洲手鼓的调音是靠拉紧垂直的绳索把铁圈和皮子往鼓腔下拉，这些垂直的绳索可以用任何办法来拉紧。可能需要多次的拉紧操作。或者用一种杠杆来拉紧。然后下一步就是用剩余的绳索跟垂直的绳子打扣，它穿过两条垂直的绳索后，反过来穿过第一根绳索的下面，做成Z或S型，然后用力往下来。尽可能的往下，最后做成平行的一排扣子就是完美的。当在一张新的皮子要换到鼓上，要先把皮子泡到水里使它变软，这个湿的皮子用铁圈固定在鼓面上后，用垂直的绳索轻轻的往下拉一点点。等皮子全干之后，才可以用上面所说的剧烈的拉紧和绳扣来调音。

在需要大量打击乐器伴奏的现代音乐里，非洲手鼓扮演了一个重要的角色。像ben harper本。哈哈，paul simon保罗，西蒙，peter gabriel彼得，盖布瑞尔，U2的鼓手larry mullen,jr拉力，马伦，grateful dead感恩而死乐队，bedouuin soundclash乐队，incubus乐队主唱brandon boyd布兰顿，伯伊德，gruvis malt乐队，guster乐队的brian rosenworcel,dispatch乐队，cause&freedom乐队the spirit merchants乐队，freefall乐队等等，他们都用到了非洲手鼓，以及大量的影视作品中也用到了非洲手鼓。

按照传统，就算是今天，在非洲，一个乐手需要花很多年跟随他的老师出席不同的庆典才能成为一个djembefola。非洲鼓没有写下来的谱子。找个老师，来一些单独或小组的课程，要想跟上课程，学员需要基本音色和传统节奏型的学习，这样需要很多年的练习才可能打得出比的上大师的音色。写下来的谱子往往不太准确，通常节奏的基本概念可以写下来，但曲子所带出的真实感觉很难写在纸上，这个是因为西非音乐的特征。不同种类的摇摆，这个是没办法用西方的记谱法表达出来的。所以针对高级鼓手的书面资料还是很稀少的。但普通的资料著作还是很容易找到的。